Главная •
Новости

3 июня 2010 года


3июня состоялся концерт
легенды современного джаза
Валерия Пономарева (труба, Нью-Йорк).


Валерий Пономарев уехал из СССР в 1973 году, зная наизусть соло трубачей Клиффорда Брауна, Ли Моргана и Фредди Хаббарда по записям The Jazz Messengers Арта Блэйки. И случилось чудо: уже в 1976 году он вошел в основной состав этого легендарного джаз-бэнда, сменив Била Хардмана. С The Jazz Messengers он выступал в крупнейших концертных залах, джаз-клубах, участвовал в фестивалях и в записи 9 альбомов, ездил в мировые турне. В США он также получил степень бакалавра искусств в колледже Университета Эмпайр-Стейт (Нью-Йорк).
   В 1980 г. Валерий Пономарев оставил The Jazz Messengers и начал сольную карьеру. Его первый сольный альбом вышел на лейбле Reservoir Music в 1985 г. (Means of Identification). С тех пор он выпустил на этом лейбле еще пять альбомов, в записи которых принимали участие тенор - саксофонисты Джо Хендерсон, Боб Берг, Ральф Мур, пианисты Кенни Баррон и Сид Симмонс, барабанщики Виктор Джонс, Бен Райли, Билли Харт. Собственный ансамбль Валерия Пономарева - Universal Language, с ним он регулярно выступает в ведущих джазовых клубах Нью-Йорка и гастролирует по всему миру. Валерий Пономарев - автор более чем 40 авторских композиций, большая часть которых исполнена им на его сольных альбомах. Альбом В.Пономарева The Messenger (2001) был номинирован на самую престижную музыкальную премию мира - GRAMMY.
   2007: в России издательством АСТ переиздана большим тиражом автобиографическая книга Валерия Пономарева "На обратной стороне звука". Книга "На обратной стороне звука" была написана Валерием Пономаревым сразу в двух вариантах - на английском и на русском языках. Английская версия в настоящее время готовится к изданию. Русская версия была впервые издана в России в 2002 г. небольшим тиражом. Принципиальное условие автора, на котором он только соглашался на издание текста: книга должна была выйти в неповторимо живом и ярком неизмененном авторском варианте, что придавало ей особую ценность уникального исторического документа. Книга охватывает историю жизни Валерия Пономарева от его детства в Москве до начала 1980-х гг. и включает полную историю его работы в Art Blakey Jazz Messengers. Особую ценность изданию придает коллекция уникальных фотографий.



17 апреля 2010 года


Александр Осейчук-Жанна Ильмер
Квинтет «Зелёная волна»
(Москва)
Александр Осейчук (альт – саксофон), Жанна Ильмер (сопрано, альт саксофон), Марат Габбасов (фортепиано), Артём Анисимов (контрабас), Владимир Кулешов (ударные).

Александр Осейчук - Заслуженный артист России, профессор РАМ им. Гнесиных по классам специального саксофона и джазового ансамбля. На джазовой сцене свыше 35-ти лет. С 1989 года - лидер ансамбля джазовой музыки " Зеленая волна". Кредо коллектива - пропаганда исполнительского мастерства молодых джазовых музыкантов.
В программе выступления оригинальные авторские сочинения и композиции в стиле пост – бопа и современного мейнстрима: Нила Хэфти, Тэда Дамерона, Хораса Сильвера, Бада Пауэла, Майлса Дэйвиса и др.


   Уезжая, музыканты оставили отзыв о своем пребывании в Уфимском джаз-клубе.

  «Великолепный клуб с блестящим звуком на сцене и в зале. Прекрасный набор инструментов и аппаратуры, которому может позавидовать любой европейский джаз-клуб. Слушающая и гостеприимная публика, профессиональные менеджеры, блестяще знающие свою работу. Желаем долгих лет работы и процветания. Спасибо за тёплый приём».

    Засл.артист России, профессор РАМ им.Гнесиных           Осейчук А.В. и ансамбль джазовой музыки                                   «Зелёная волна».

10 апреля 2010 года

       Открытие фестиваля «Путешествие в Джазленд»
    10 апреля в Уфимском джаз-клубе состоялось открытие 1 Всероссийского (XI Регионального) детского и юношеского фестиваля «Путешествие в Джазленд». Он проходит в Уфе с 1999 года, а идейным его вдохновителем стала преподаватель Цикловой Комиссии «Музыкальное искусство эстрады» Уфимского училища искусств Елена Евгеньевна Фёдорова. Проходя в своё время в рамках одного города, со временем фестиваль получил статус сначала республиканского, а затем регионального. С 2010 года он вышел на Всероссийский уровень, что делает его особенно примечательным. И это ещё не все особенности нынешнего «Путешествия... »! В этом году всё происходящее посвящено 65-летию Великой Победы и 35-летию образования эстрадного отдела Уфимского училища искусств. Очень значимые и неслучайные даты!
    В фестивале примут участие как музыканты Уфы и Башкортостана (Стерлитамак, Салават, Нефтекамск, Бирск, Сибай) – солисты, диксиленды, брасс-составы, инструментальные и вокальные ансамбли, эстрадные оркестры), так и гости из Татарстана (ансамбль «В джазе только девушки» под управлением Ильмира Юнусова, г. Казань), Москвы (ансамбль «Зелёная волна»), Санкт-Петербурга (группа Сергея Алексеева), Кирова, Оренбурга, Челябинской области. В рамках фестиваля пройдут концерты, конкурсы, а также парад оркестров. Событием, несомненно, станет мастер-класс заслуженного артиста России, профессора РАМ им. Гнесиных А.В. Осейчука.
    Ещё одна особенность. Традиционно фестиваль открывался отчетным концертом учащихся эстрадного отделения ДМШ №1 им. Н. Сабитова. В этом году он начался с концерта студентов и аспирантов класса заслуженного артиста России, народного артиста Башкортостана и Татарстана, лауреата Государственной премии им. С. Юлаева, кандидата искусствоведения, доцента УГАИ Идриса Газиева. Концерт был посвящён 50-летнему юбилею певца и педагога.
    В двух отделениях прозвучали песни самых разных жанров и направлений: русские романсы в эстрадной обработке, песни советских композиторов, современные джазовые композиции, evergreen’ы и сочинения композиторов latin-jazz’а. На одной сцене выступали студенты подготовительного отделения (Мария Марченко и Артур Рахматуллин), основных курсов (Алина Гузаирова, Гузель Фазылова, Руслан Воротников, Сиявуш Шерматов) и аспирантка Ирина Остин. В концерте принял участие и сам Идрис Газиев. В его исполнении прозвучало две композиции: романс «Не уходи» и песня С. Незаметдинова «Куз нуры». Было приятно слышать молодые и чистые голоса, смотреть на лица, заражающие зрителей своим оптимизмом.
    Сама обстановка Уфимского джаз-клуба весьма располагает к непринуждённому и непосредственному восприятию происходящего на сцене, музыканты находятся практически на одном уровне со слушателями, что не позволяет артисту хоть чуть-чуть быть неоткровенным. Для начинающих (и не только) исполнителей петь в таком зале – прекрасная возможность проявить себя!
    Аудитория концерта была разнообразной: преподаватели академии и училища искусств, солисты театра оперы и балета, студенты и друзья юбиляра; шёл постоянный процесс обмена впечатлениями и отличным настроением. Вела концерт Ирина Остин, блестящая певица, великолепно проявив себя и на этот раз, подарив публике две песни Андрея Эшпая, особенно тронувшие всех. Практически весь концерт шёл в сопровождении ансамбля «Уфа»;, в составе: Игорь Атапин (фортепиано), Сергей Оськин (контрабас) и Антон Антонов (ударные).
    Кстати, для многих музыкантов, выступавших в этот вечер на сцене джаз-клуба, путь в эстрадную жизнь проложили фестивали «Путешествие в Джазленд» предыдущих годов. В частности, это талантливые, полные жизненной энергии Р. Воротников, А. Гузаирова, А. Антонов. Сегодня у них складывается успешная сольная и ансамблевая карьера.
    В заключении прозвучали поздравления в адрес виновника торжества и его супруги, а также – самые тёплые слова благодарности в адрес администрации Уфимского джаз-клуба за помощь в проведении концерта.
Такой событие– отличный старт для фестиваля!!!

                                   Студентка III курса УГАИ Габдрахманова Альфира

6 марта 2010 года

Boris Savoldelli.

6 марта в Уфимском джаз-клубе состоялось выступление итальянского вокалиста Бориса Саволделли. Концерт стал настоящим подарком для любителей джаза и музыки в целом.

Борис с самой первой минуты своего выступления покорил публику своей эмоциональностью, способностью общаться со зрителями и, конечно же, виртуозным владением своего голоса.

Достаточно необычна и интересна техника исполнения и создания музыки: голосом он имитировал музыкальные инструменты: ударные, гитару, трубу и контрабас (его любимый инструмент) и даже бэк-вокал был ему по силам, тут же все эти звуки накладывались друг на друга и получалась удивительная музыка. Если в этот момент закрыть глаза, то показалось бы, что на сцене работает целый "band" , состоящий из пяти или шести музыкантов.

Отдельно стоит отметить репертуар, который состоял из джаза, блюза, как известных композиций, которые узнавались с первых секунд, так и авторских произведений, неизвестных широкой публике, но с которыми было очень приятно познакомиться.

Кульминацией всего выступления стала композиция в стиле "RAP", как пояснил Борис, на создание которой его подтолкнули зрители после выступления в Москве, которые поинтересовались, почему он не исполняет музыку в этом стиле, после чего он решился на такой эксперимент и надо сказать очень удачно."RAP" получился смешанным с джазом и оттенками блюза,  и снова певец удивил и без того восхищенную публику.

Но на этом всё не закончилось. Публика делилась эмоциями от увиденного и услышанного, да и Борис охотно общался с гостями, фотографируясь и раздавая автографы. В этот момент на сцену вышли резиденты джаз-клуба: Артур Гимаев (флюгельгорн), Булат Азнабаев (рояль) и Олег Янгуров(бас-гитара), пригласив тем самым Бориса Саволделли участвовать в совместном джем-сейшене. В последствии Олег Янгуров отметил, что это был лучший джем в его жизни. И не удивительно, высококлассные музыканты, собравшись вместе, сыграли отличный джаз. Аплодисменты не утихали…                                                           

                                                                                   Евгений Шацкий

17 августа 2009 года

   
    Феерия звука: 17 августа в Уфимском джаз-клубе состоялся необычный концерт.
    Такую феерию эмоций можно было получить где-то на берегу Сан-Тропе, в одном из летних открытых кафе у самого синего моря. Когда, знаете, вечер наступает и местный колоритный бэнд начинает играть на традиционных инструментах и еще капельку импровизирует с электроникой. Или где-то на концерте в Москве на фестивале «НьюЛаунж», например, когда ты попадаешь в волну совершенно невероятных звуков и тебя несет, или, нет, ты плывешь-тонешь в этих звуках – от бас-гитары до перкуссии и каких-то особенных, названия которых ты даже не запомнил.
    Необычный концерт, о котором ещё долго будут говорить  все, кому посчастливилось на него попасть, прошел в минувший понедельник в Уфимском джаз-клубе. Вообще всех, кто касается этого места, всегда можно заключить в одно предложение: они любят экспериментировать.
    17 августа впервые на этой сцене состоялся концерт двух совершенно непохожих коллективов: известной джазовой команды «PartyPhone»  и экспериментаторов звука и  настроения «Soundtraffic». Если первая команда – частый гость этого заведения, то проект «Soundtraffic» до этого дня был замечен в двух крупных концертах, где большое внимание было уделено достаточно жесткой электронной составляющей.
Вообще, решение провести такой концерт возникло спонтанно – ребята решили собраться, порадовать друзей и посетителей джаз-клуба своим совместным творчеством, а ещё и потому, что приехало несколько гостей из музыкальных столиц: Сергей «Кузьмич» Алексеев из Питера и вокалистка Дарья Степанова, студентка училища им.Гнесиных.
    Желающих посетить концерт было столь много, что часть людей стояли и сидели на лестнице.
    Надо отдать должное той легкости и яркому веселью, что были присущи этому концерту. Причем, легко и красиво было с самого начала. Возможно, все дело в волшебных шляпах, в которых выступали электронщики «Soundtraffic» - Павел «Пэн»  Кузьмин и Тимур «Хаба» Хабибуллин – они казались персонажами какой-то сказочной истории; каждую секунду казалось, что вот-вот должно что-то произойти. Наверное, некую сказочность происходящему придавал чудесный светодиод, похожий на неземной кустарник – дело рук Паши Кузьмина, который он заботливо примостил на сцене рядом с аппаратурой.
    Ощущения от эвент-концерта сложно единообразно описать – то ли карнавальное новогоднее торжество, то ли день рождения самого веселого человека в мире. Большой музыкальный пирог этого вечера можно бы представить примерно так: часть – боссановы, джазо-лаунджевая начинка, электронный соус и антураж в качестве приправы – от шляп до разукрашенных очков.
    Вся музыка в этот вечер настраивала на отдых в компании друзей – звучали авторские композиции, кавер-версии песен Майкла Джексона и группы Coldplay. Две очаровательные вокалистки – Дарья Степанова и Светлана Павлова заслужили в этот вечер не только аплодисменты, но и букеты цветов.
    Что же, судя по довольным лицам музыкантов, концерт пришелся по вкусу и им тоже. К сожалению, следующий такой концерт состоится не скоро – но этот мы точно запомним надолго: таких музыкантов и в Сан-Тропе не отыскать!

                                                                                     Алиса Ишмухаметова

6 мая 2009 года

    В Уфимском джаз-клубе всегда аншлагово проходит старт молодых талантов. Так 6 мая состоялось премьерное выступление коллектива с загадочным и необычным кулинарным названием «Чак-Чак».
    Великолепный секстет: два саксофона – альт и тенор – Азат Гайфуллин и Альберт Хатымов, гитара и бас – Ильнур Сибагатов и Феликс Аксенов, ударные – Олег Ингиозов и вокал от Влада Феоктистова.
    Сказать, что коллектив самобытный – почти ничего не сказать. «Чак-Чак» был создан при руководстве Олега Ингиозова, который определил стиль группы как G-funk: смесь джаза, фанк и гангстер-рэпа. Такое невероятное на первый взгляд сочетание стилей  от уфимцев публика джаз-клуба услышала  впервые.
    Любая музыка, по мнению Олега Ингиозова, либо звучит и запоминается, либо – нет, а то, что создали ребята – бесспорно, отлично звучит и надолго остается в сердце. Если первая часть имела прямое отношение к джазу, то вторая началась с исполнения авторских песен вокалиста Влад Феоктистова. «Авариум», «Временная тишина», «Андеграунд» и другие произведения – удивительная смесь лирики  и речитатива поразила в этот вечер не одно женское сердце.
    Не смотря на молодость «Чак-Чака», а их средний возраст 20-22 года, ребята показали потрясающую слаженность, профессионализм и четкость в исполнении, которым могли бы позавидовать многие более старшие коллективы.
    Два саксофона, две гитары, ударные и вокалист Влад Феоктистов, бесспорно, еще прогремят на небосклоне российской музыки. «Чак-Чак», как и настоящее башкирское угощение, – изюминка Уфимского джаз-клуба.

Алиса Ишмухаметова

18 февраля 2009 года

В Уфимском джаз-клубе
прошел концерт с участием гостей из Азербайджана      

    А вам часто случалось плакать, слушая музыку? Вы улыбаетесь, а слезы счастья бегут, струятся по щекам? И звучит, льется волшебная музыка – чарующие звуки народных азербайджанских инструментов – тар, дяф, кяманча. А в голове образы солнечного Баку – «Парижа Кавказа».
    18 февраля в столице джаза – Уфимском джаз-клубе прошел концерт с участием гостей из Азербайджана – братьев Арслана и Нурлана Новрасли. Чтобы концерт получился гармоничным, их поддерживали уфимские музыканты: Эльвин Бейбутов, Руслан Ишмаев, Руслан Воротников и Антон Антонов.
    Уфимский джаз-клуб всегда с удовольствием принимает интересных и талантливых музыкантов – здесь гостили москвичи, самарцы, питерцы, гости из Америки, Голландии и не только. Каждый концерт неповторим и незабываем, каждый оставляет след в сердце.
    Но именно народные инструменты имеют самую большую власть над нашим воображением, памятью и впечатляют больше всего – они пришли из закоулков нашего прошлого, они часть чего-то таинственного.
    В звучании азербайджанской кяманчи – не то плач, не то покаяние чье-то души, тар рассказывает о горных родниках Кавказа, о солнечном Баку, дяф – завораживает. Вместе с ними вдохновлялись и импровизировали скрипка, бас-гитара, ударные.
    18 февраля на сцене Уфимского джаз-клуба звучал потрясающе вкусный и ароматный джазовый коктейль, приправленный особыми специями Азербайджана. Коктейль, который растрогал до глубины души всех, кто присутствовал в этот вечер на концерте.

Алиса Ишмухаметова

28 октября 2008 года

  У тех, кто внёс вклад в развитие Уфимского джаз-клуба и у постоянных, хорошо зарекомендовавших себя посетителей, есть возможность побывать на закрытом выступлении нью-йоркской группы “Ark superfunk collective”. Состав группы: Jim Rotondi (Джим Ротонди) (труба), Родион Гоборов (клавишные), Аркадий Овруцкий (бас), Quincy Davis (Квинси Дэвис) (ударные). 

   Лидер группы, басист и композитор Аркадий Овруцкий – лауреат джазовых фестивалей, участник и создатель многих международных джазовых проектов, по праву считается одним из лучших джазовых басистов России и не только. В 1992 году Овруцкий стал первым бас-гитаристом в России с высшим музыкальным образованием. В период обучения в Академии работал в таких коллективах, как оркестр "Современник" п/у Анатолия Кролла, джазовый квартет "Зеленая Волна" п/у Александра Осейчука. В середине 90-х работал в Польше, в 2003-м стажировался в летней джазовой школе Беркли, в 2005-м - в Нью-Йоркской школе Джона Патитуччи, а сейчас учится в аспирантуре Ратгерс-университета по классу контрабаса у профессора Майка Ричмонда. За последние два года Аркадий спродюсировал более десяти международных проектов. Переехав в сентябре 2007-го в Нью-Йорк, Овруцкий собрал там группу "ARK SuperFunk Collective", являющуюся сегодня его основным проектом. 

   Трубач Джим Ротонди получил образование в Техасском университете, работал в оркестрах Рэя Чарльза, Лайонела Хэмптона, с джаз-бэндом Карнеги–Холла. Участник многих других музыкальных проектов. Является преподавателем Нью-Йоркского университета.

   Клавишник Родион Гоборов, уроженец Сахалина, играет джаз на концертах с девятилетнего возраста. Стипендиат фонда “Юное дарование”. По приглашению мэтра российского джаза Игоря Бриля поступил в Гнесинскую музыкальную академию и попал в руки двух выдающихся джазовых педагогов: уже названного Игоря Бриля и Александра Осейчука с его прославленным бэндом “Зеленая волна”. Казалось бы, школа предопределяет исполнительский стиль, но, как пианист, Родион стоит особняком от московской джазовой сцены. Характеризуя своего ученика, профессор А.В. Осейчук говорит: “...Пианист, обладающий безукоризненным чувством ансамбля, владеющий разнообразной техникой игры, как на акустическом рояле, так и на клавишных инструментах.

   Барабанщик Квинси Дэвис окончил Мичиганский университет. Принимал участие во многих джазовых фестивалях в разных составах. В 2000 году переехал в Нью-Йорк. Работал с большим количеством известных джазовых музыкантов, среди которых - трубач Винстон Марсалис, саксофонист Фрэнк Весс. В последнее время он - постоянный барабанщик в составе коллектива, под управлением знаменитого трубача Тома Харрелла.

 

 

 

13 октября 2008 года

Состоялось выступление нью-йоркского саксофониста Абрахама Бёртона и трио Алексея Подымкина «Crossing Rhythms».

Абрахам Бёртон - бывший рэпер и исполнитель брейк-данса, а ныне яркий джазовый саксофонист, вновь прибывает в Россию с концертами. Выступать будет в сопровождении трио Алексея Подымкина.

Бёртон известен своим необычайно мощным тембром звучания и ураганной экспрессией: во время сольных импровизаций «из раструба его саксофона буквально вырываются языки пламени», как пишет о нём газета «New York Times»! В то же время его игра отличается изобретательностью и тонкой фразировкой. Стилю Абрахама Бёртона даже присвоили отдельное название - exquisite jazz!

Профессиональная карьера Абрахама Бёртона началась сразу же после окончания Hartt School of Music: ветеран джаза, саксофонист Джеки МакЛин, в классе которого Бёртон обучался исполнительскому мастерству, порекомендовал молодого музыканта барабанщику Арту Тейлору, игравшему с самим Джоном Колтрейном. Бёртон съездил в несколько туров вместе с вновь собранной группой Тейлора "The Wailers", а затем собрал свой собственный квартет. Вместе со своими музыкантами Бёртон выпустил несколько довольно популярных альбомов и время от времени гастролирует по Европе, с оглушительным успехом выступая на джазовых фестивалях: Berlin Jazz Days, Leverkusen Festival, North Sea Festival, Moers Festival и др.

3 октября 2008 года

   Дорогие любители музыки!

   3 октября на сцене Уфимского джаз-клуба состоялось выступление пианиста Григория Файна с джаз-квартетом «Уфа».

   Пианист Григорий Файн родился 22 июля 1949 г. в Горьком (Нижний Новгород). Музыкальное образование: музыкальная школа N 8 (Горький), Горьковское музыкальное училище (класс Валерия Островского), Институт им. Гнесиных (Москва) - класс Теодора Гутмана и Марии Гринберг.
 
   1967 - музыкальный конкурс им. Дмитрия Кабалевского (г. Куйбышев) - 1-я премия, приз за лучшее исполнение конкурсного произведения "Речитатив и рондо".
 
   С 1974г по 1989г - солист Самарской филармонии. С 1989 года - свободный художник, пианист, композитор, аранжировщик, автор стихов и текстов для песен. С 2001 года - член союза композиторов России. Гастролировал по СССР со своим оркестром "Олимп" (13-14 музыкантов), а также со своим трио. В разные годы в трио участвовали контрабасисты Анатолий Соболев, Александр Веремьев, Николай Мачкасов, Тойво Унт, Дмитрий Ли, Александр Першунин, Игорь Кантюков; барабанщики Михаил Кудряшов, Анатолий Лобасенко, Станислав Тулешов, Дмитрий Власенко, Евгений Рябой.
 
   Фестивали: Куйбышев, Донецк, Ленинград, Красноярск, Таллинн, Пярну, Тбилиси, Ярославль, Рязань, Чебоксары, Набережные Челны, Уфа, Нижний Новгород, Москва; 1997 - Du Maurier Festival International de Jazz (Монреаль, Канада).
 
   Гастроли: Дальний Восток, Крайний Север, Сибирь, Украина, Белоруссия, Швеция, Бельгия, Великобритания, Канада.
 
   Совместные выступления и записи: Майкл Филип Моссман, Ральф Мур, Джеймс Моррисон, Джанни Бассо, Билл Скит, Фил Абрахамсон, Лен Скит, Мишель Донато, Мартин Дрю, Джонни Скотт, Джос Монс, Пьер Пилон, Пол Хорн, Лен Скит, Ральф Салминс, Джим Маллен.
 
   В КЗЧ (Москва) 3 концерта в сезоне 1995-1996 и Самарской филармонии проводил джазовый абонемент "Григорий Файн и его друзья" 8 концертов в сезоне 1994-1995, в рамках которого выступили десятки ведущих джазовых музыкантов из России и из-за рубежа - Александр Осейчук, Алексей Кузнецов, Олег Киреев, Александр Фишер (Австрия), Джос Моонс (Бельгия) и др.
 
   В 2002м году провел абонемент в Государственном музее им. М.И. Глинки "Соло, в дуэте и с трио"
 
   В 2003 году создал клуб "Друзья джаза" и был избран президентом клуба.